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David DZAGNIDZE
Figuration libre · Mulhouse
14 œuvres
1 techniques
Mulhouse
14 œuvres sélectionnées
Œuvres figuration libre sélectionnées
Série "Etats intérieurs"
Présence silencieuse (Diptique n°1)
Emergence intérieur (Diptique n°2)
Fragments d'âme
Mémoire habitée
Constellation inérieure
Mouvement intime
Circulations intérieures
Série "Paysages liquides"
Germination
110 €
Aurore sensible
110 €
Émergence
110 €
Incandescence
110 €
Cristallisation
110 €
Traverse
110 €
D
David DZAGNIDZE
Figuration libre — Mulhouse
Rendre visible ce qui, en nous, reste invisible. À la frontière entre figuration et abstraction, je peins les tensions intérieures, les émotions silencieuses et les traces que la vie dépose en nous.
David Dzagnidzé est un artiste peintre formé à l’Académie des Beaux-Arts de Tbilissi (Géorgie), spécialisé en peinture et art monumental.
Son travail se situe à la frontière entre figuration et abstraction. Il explore le corps humain comme un espace de transformation, où se mêlent émotions, mémoire et mouvement.
À travers une peinture expressive et des aquarelles sensibles, il développe un univers singulier, reconnaissable par l’intensité de la couleur et la présence de formes organiques évoquant des fragments d’émotions.
Ses œuvres invitent à une lecture intime et universelle, entre force et fragilité.
Son travail se situe à la frontière entre figuration et abstraction. Il explore le corps humain comme un espace de transformation, où se mêlent émotions, mémoire et mouvement.
À travers une peinture expressive et des aquarelles sensibles, il développe un univers singulier, reconnaissable par l’intensité de la couleur et la présence de formes organiques évoquant des fragments d’émotions.
Ses œuvres invitent à une lecture intime et universelle, entre force et fragilité.
예술적 접근
Le travail de David Dzagnidze s’inscrit dans une exploration sensible de l’humain, à la frontière entre figuration et abstraction.
Formé à l’Académie Nationale des Beaux-Arts de Tbilissi, il développe une pratique artistique ancrée dans une solide maîtrise du dessin et de la composition, qu’il a également transmise pendant de nombreuses années en tant qu’enseignant en art.
Sa peinture interroge le corps comme un espace de mémoire et de transformation. Les figures, souvent fragmentées ou en tension, deviennent des territoires d’expression où se révèlent des états intérieurs complexes : équilibre fragile, mouvement, introspection.
La couleur et le geste occupent une place centrale dans son travail. À travers une écriture picturale expressive, il utilise les contrastes et la matière pour traduire des émotions, plutôt que pour représenter le réel.
En parallèle, ses aquarelles prolongent cette recherche en explorant une dimension plus épurée et symbolique. Les formes organiques, les textures et les éléments récurrents — comme les gouttes ou les sphères — évoquent des fragments d’émotions, des traces de vie ou des présences invisibles.
Son travail met ainsi en dialogue le visible et l’invisible, le corps et sa mémoire, la matière et l’émotion. Chaque œuvre devient un espace de résonance, invitant à une lecture à la fois intime et universelle.
Formé à l’Académie Nationale des Beaux-Arts de Tbilissi, il développe une pratique artistique ancrée dans une solide maîtrise du dessin et de la composition, qu’il a également transmise pendant de nombreuses années en tant qu’enseignant en art.
Sa peinture interroge le corps comme un espace de mémoire et de transformation. Les figures, souvent fragmentées ou en tension, deviennent des territoires d’expression où se révèlent des états intérieurs complexes : équilibre fragile, mouvement, introspection.
La couleur et le geste occupent une place centrale dans son travail. À travers une écriture picturale expressive, il utilise les contrastes et la matière pour traduire des émotions, plutôt que pour représenter le réel.
En parallèle, ses aquarelles prolongent cette recherche en explorant une dimension plus épurée et symbolique. Les formes organiques, les textures et les éléments récurrents — comme les gouttes ou les sphères — évoquent des fragments d’émotions, des traces de vie ou des présences invisibles.
Son travail met ainsi en dialogue le visible et l’invisible, le corps et sa mémoire, la matière et l’émotion. Chaque œuvre devient un espace de résonance, invitant à une lecture à la fois intime et universelle.
기법
큐레이터 노트 — Artworks Digital
Le travail de David Dzagnidzé se caractérise par une figuration libre qui explore le corps humain comme un espace de transformation. Son œuvre, à la frontière entre figuration et abstraction, développe un univers singulier reconnaissable par l'intensité de la couleur et la présence de formes organiques. À travers ses aquarelles sensibles, il invite à une lecture intime et universelle, entre force et fragilité, rendant visible l'invisible.
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David DZAGNIDZE, artiste figuration libre contemporain à Mulhouse
Découvrez le portfolio de David DZAGNIDZE, artiste peintre contemporain spécialisé(e) en figuration libre basé(e) à Mulhouse. Ce portfolio présente 14 œuvres originales — Aquarelle (110€ – 110€) . David DZAGNIDZE est un(e) artiste figuration libre contemporain(e) dont la pratique le travail de david dzagnidze s’inscrit dans une exploration sensible de l’humain, à la frontière entre figuration et abstraction. formé à l’académie à travers la figuration libre.
기법 및 재료
Aquarelle
Ce portfolio est accessible aux galeries d'art à Mulhouse, collectionneurs d'art contemporain et acheteurs d'art recherchant de l'figuration libre contemporain à Mulhouse. Toutes les œuvres présentées sont des créations originales disponibles à l'acquisition directe auprès de l'artiste. Œuvres réalisées en 2017.
David DZAGNIDZE is a contemporary art artist based in France, France. This portfolio features 14 original artworks (€110 – €110) . Available for galleries, collectors and art buyers looking for art in France.
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